Nit del circ Zirkolika 2017
Grec Nadal

Barcelona divendres,   15 de desembre de 2017   Actualitzat a les   7:44 (CET)  - EDICIÓ CATALUNYA -

Himmelweg

Himmelweg

i

Valoració mitjana dels critics i periodistes culturals

Autor text:

Juan Mayorga

Ha obtingut el Premio Nacional de Teatro 2007 «per la seva decisiva contribució com a home total de teatre a la presència constant de la dramatúrgia espanyola en els escenaris espanyols i internacionals i per la seva profunda implicació en el procés generador dels espectacles dels quals n’és autor i adaptador». Aquesta temporada ha estrenat les seves obres La tortuga de Darwin (Dir. Ernesto Caballero. Teatro de la Abadía) i La paz perpetua (Dir. José Luis Gómez. Teatro María Guerrero), a més de la seva versió de Fedra (Dir. José Carlos Plaza). Així mateix, ha realitzat les versions d’Un enemigo del pueblo i d’aquest Rey Lear, ambdues produccions del CDN amb direcció escènica de Gerardo Vera. Juan Mayorga va néixer a Madrid el 1965. El 1988 es va llicenciar en Filosofia i en Matemàtiques. Va ampliar estudis a Münster, Berlín i París. El 1997 es va doctorar en Filosofia. El seu treball filosòfic més important és Revolución conservadora y conservación revolucionaria. Política y memoria en Walter Benjamin (Anthropos, Barcelona, 2003). Després d'ensenyar Matemàtiques a Madrid i a Alcalá de Henares, és des de 1998 professor de Dramatúrgia i de Filosofia en la Reial Escola Superior d’Art Dramàtic de Madrid. És membre fundador del col•lectiu teatral El Astillero i membre del Consell de Redacció de les revistes Primer Acto i Acotaciones. La seva obra teatral ha estat traduïda al francès, grec, anglès, italià, portuguès, romanès i serbocroat. Ha obtingut el Premi Ojo Crítico de Ràdio Nacional en la temporada 1999-2000 i el Premi Celestina al millor autor la temporada 1999-2000. És autor, entre d’altres, dels següents títols: Siete hombres buenos (accèssit del premi Marqués de Bradomín 1989); Más ceniza (Premi Calderón de la Barca 1992, ex aequo); El traductor de Blumemberg (Teatro Nacional Cervantes de Buenos Aires. Dir. Guillermo Heras. 2000); El sueño de Ginebra (Sala Cuarta Pared de Madrid. Dir. Guillermo Heras. 1996); El jardín quemado... La seva obra Cartas de amor a Stalin, Premi Caja España 1998 i Premi Born 1998, es va estrenar el 1999 al Teatre María Guerrero de Madrid, amb direcció de Guillermo Heras, en una producció del Centro Dramático Nacional. També s’ha representat el 2000 a la Sala Beckett de Barcelona, amb direcció de José Sanchis Sinisterra, el 2000 al Teatar ITD de Zagreb, amb direcció de Sasa Broz, el 2002 a l'Escorxador Municipal de Viana do Castelo (Portugal) amb direcció de Guillermo Heras; el 2004 al Centro de Arte Lía Bermúdez de Maracaibo (Veneçuela), amb direcció de Guillermo Heras; el 2004 a l’Adrianne Theater de Philadelphia (EUA), amb direcció d'Anthony Hostetter. També és autor d’El Gordo y el Flaco (Dir. Luis Blat. 2000); Himmelweg (Camino del cielo) (Premi Enrique Llovet 2003), representat al Teatro Albereda de Màlaga (Dir. Jorge Rivera. 2003), al Teatro María Guerrero de Madrid (Dir. Antoni Simón, producció del CDN. 2004), i al Royal Court de Londres (Dir. Ramin Gray. 2005); Sonámbulo (a partir de Sobre los ángeles, de Rafael Alberti, estrenat el 2003 al teatre Falla de Cadis, amb direcció d'Helena Pimenta); Animales nocturnos, estrenat el 2003 a la Sala Guindalera de Madrid, amb direcció de Juan Pastor, i el 2005 a la Sala Beckett de Barcelona, amb direcció de Magda Puyo; Palabra de perro (a partir de El coloquio de los perros, de Cervantes); Últimas palabras de Copito de Nieve, estrenat el 2004 al Nuevo Teatro Alcalá de Madrid, amb direcció d'Andrés Lima; Job (a partir del Llibre de Job i de textos d’Elie Wiesel, Zvi Kolitz i Etti Hillesum), estrenat el 2004 a l’església del Real Monasterio de Santo Tomás de Ávila, amb direcció de Guillermo Heras; Hamelin, estrenat el 2005 al Teatro de la Abadía de Madrid, amb direcció d'Andrés Lima (Premio Nacional de Teatro 2005). El 2006 estrena la seva obra El chico de la última fila, amb la companyia Ur Teatro (Dir. Helena Pimenta). És coautor, amb Juan Cavestany, d’Alejandro y Ana. Lo que España no pudo ver del banquete de la boda de la hija del presidente (Premi Max 2004 al Millor Espectacle de Teatre), estrenat el 2003 als Salones Lady Ana de Madrid, amb direcció d'Andrés Lima. És també autor de textos teatrals breus com El hombre de oro, La mala imagen, Legión, La piel, Amarillo, La mujer de mi vida, BRGS, La mano izquierda, Una carta de Sarajevo, Encuentro en Salamanca, La biblioteca del diablo, El buen vecino, Tres anillos, Mujeres en la cornisa, Método Le Brun para la felicidad, Departamento de Justicia, JK i La mujer de los ojos tristes. És autor de versions d’El monstruo de los jardines (Calderón de la Barca), La dama boba (Lope de Vega), Fuente Ovejuna (Lope de Vega), La visita de la vella dama (Friedrich Dürrenmatt), Nathan el savi (Gotthold Ephraim Lessing), El Gran Inquisidor (Feodor Dostoievski) i Divinas palabras (Valle-Inclán).

Juan Mayorga
Direcció: Raimon Molins
Producció: Atrium Produccions
Producció executiva:

Agnès Padrós

Estudia Teatre al Col·legi del Teatre, Nancy Tuñón i Magatzem d’Artistes Estudis superiors de solfeig al Conservatori Superior Municipal de Música de Barcelona Estudi claqué amb professors nacionals e internacionals a Catalunya, Chicago, Eslovàquia i Hèlsinki Estudia Dansa clàssica i contemporània a les escoles Eulalia Blasi i Àrea Dansa Experiència professional: • Ballarina a Boombach de la companyia TAPEPLAS, dirigit per Sharon Lavi • Ballarina a Capel·les al Carrer de la companyia Clac&Roll • Ballarina a Monkeys de la companyia TAPEPLAS, dirigit per Sharon Lavi • Participa en la creació del nou espectacle infantil de la companyia Camut Band • Ballarina als festivals de claqué a Hèlsinki, Chicago, Reus i Barcelona • Ballarina a l’espectacle Tap Olé, dirigit per Guillem Alonso i Roser Font • Coreògrafa del curtmetratge “Silenci, si us plau”, dirigit per Laia Colom i Helena Maleras (obté el premi del públic i la menció especial del jurat al Festival Barcelona Visual Sound). • Ballarina a la companyia Barcelona Rhythm Tap, dirigida per Guillem Alonso • Actriu a Danny i Roberta, adaptat i dirigit per ella mateixa. Com a professora de claqué imparteix i ha impartit classes de claqué a les escoles: Memory, El Timbal, Eulàlia Blasi, Carmen Contreras, Nicole Davoust, Núria Tejedor, Dell’Arte (Igualada), Artis (Reus), On Stage (Mataró), etc.

Agnès Padrós

Data inici: 22/11/2017 Data final: 17/12/2017

Un camp d'extermini enganya els observadors internacionals

Sinopsi de Himmelweg

A primera vista, “Himmelweg” és una obra de teatre històric. En realitat, és –vol ser- una obra sobre l'actualitat. Parla d'un home que s'assembla a gairebé a tota la gent que conec: té una sincera voluntat d'ajudar als altres; vol ser solidari; l’espanta el dolor aliè. No obstant això, també com gairebé tota la gent que conec, aquest home no és suficientment fort com per desconfiar del que li diuen i li ensenyen. No és suficientment fort per veure-hi amb els seus propis ulls i anomenar les coses amb les seves pròpies paraules. Es conforma amb les imatges que els altres li donen. I amb les paraules que els altres li diuen. “Camí-del-cel”, per exemple. No és suficientment fort per descobrir que “Camí del cel” pot ser el nom de l'infern. No és suficientment fort per veure l'infern que s'estén sota els seus peus.

Fitxa tècnica

/ Companyia: Companyia Sala Atrium / Disseny de llums: David Valero / Raimon Molins / Escenografia: Mireia Trias / Objectes: Mireia Trias / Montse Gallego / Titelles: Mireia Trias / Montse Gallego / Vestuari: Atrium Produccions

Crítiques

  • Gran Mayorga; enorme Molins

    Un petit teatre de l’Eixample, de trajectòria tan jove com admirable, presenta una joia de nom tan directe com {Himmelweg}, camí cap al cel en alemany. Firma el text Juan Mayorga, dramaturg d’interès inqüestionable, i el dirigeix i protagonitza Raimon Molins, cap visible de la sala Atrium i de la co...
  • Himmelweg

    Sisplau: aquest cop, quan s’obrin les portes de la sala i estigueu ja acomodats als vostres seients, deixeu de parlar amb la persona que us acompanya o d’aprofitar aquests últims segons per enviar un darrer tuit i fixeu-vos atentament en les imatges projectades damunt l’escenari. Aquí teniu les imat...
  • L'horror explicat en poesia

    Quatre anys després d'haver estat un dels espectacles més ben rebuts de la Companyia de la Sala Atrium, els seus promotors l'han recuperat perquè el seu contingut no té data de caducitat. No només no en té sinó que, en certs moments com l'actual, el seu missatge sobre com es congria la deformació de...

Prescripcions

  • No hi ha comentaris de prescripció per aquest espectacle

Noticies

Fotos

Videos

No hi ha videos per aquest espectacle

Opina sobre l' espectacle

Dades

Gènere: Teatre,Teatre d'Objectes,Titelles
Estil: Drama
Idioma: Castellà

On pots veure'l

Sala Atrium

C/ Consell de Cent, 435 Baixos
Barcelona

Próximes actuacions

divendres 15 a les 20:30h per 9,5€ / 19€

dissabte 16 a les 20:30h per 9,5€ / 19€

diumenge 17 a les 19:00h per 9,5€ / 19€

Comprar Entrada

Horaris Especials

20/17/2012: 20:30 Anul·lat
20/17/2012: 19:00 Anul·lat


Comprar Entrada