La Mercè 2018
Fira Mediterrània 2018

Barcelona divendres,   21 de setembre de 2018   Actualitzat a les   16:44 (CET)  - EDICIÓ CATALUNYA -

Notícies


La coreògrafa Aina Alegre tanca la Quinzena Metropolitana de Hiroshima



Autor: 3
Publicat per T. Bruna Teatralnet
La Sala Hiroshima ha escollit la coreògrafa catalana Aina Alegre, resident a París des de fa 10 anys, per tancar la seva selecció especial de creadors emergents de l'escena internacional de la Quinzena de Dansa Metropolitana de Barcelona, de la que la Sala ha format part en qualitat d'espai d'exhibició. L'artista hi porta la seva última creació El dia de la bèstia (Le Jour de La Bête), únicament els dies 16, 17 i 18 de març. Significa l'estrena a Barcelona d'una proposta molt especial, perquè porta la gestualitat, els colors i altres elements de diferents festes populars de Catalunya i de la Mediterrània al terreny de la composició coreogràfica contemporània.

Es tracta d'una peça de grup amb cinc intèrprets "que emprem gestos i energies físiques per crear una energia en comú i retrobar-nos. He anat a buscar les referències als rituals festius per traduir-les a contemporànies. Jo sóc de Vilafranca i m'he inspirat en els Castellers, però no veurem castellers sinó referències. És una deconstrucció de les imatges de les Festes populars," explica l'Aina. Gaston Core, director artístic de Hiroshima, apunta que "em crida molt l'atenció de com, a partir d'una investigació física, en resulta una peça de repercussió ideològica." Puntualitzen que el títol no té res a veure amb la pel·lícula homònima: "A París l'Álex de la Iglesia no és conegut! Indica un dia a celebrar, com una festa anual, un dia que celebrem junts i que té alguna cosa de inclusiu. La paraula bèstia significa una energia comuna que pot despertar la part dormida de nosaltres."

L'espectacle es va estrenar a París on va agradar molt perquè "França ha patit la falta de creença en els rituals festius. Molts processos artístics neixen d'una mancança i això m'ha influenciat per crear la peça. Com recuperar els rituals i apropiar-nos d'ells? Doncs creant-ne de nous nosaltres. Hi ha alguns moviments del Ball de Gitanes… La idea és explorar l'energia física que composa les festes o els rituals, posar l'ull a la gestualitat i unir-la amb l'energia i el gest, més que en la coreografia. Intentem crear una empatia que els ressoni i infundir magnetisme. Comptem amb un compositor que crea moments sonors." Per a l'Aina: "És un projecte meu inconscientment nostàlgic, que ve d'una carència o un record en relació a les festes."

El vestuari és abstracte, basat en una idea de uniformitat encara que cada un va vestit de manera diferent. Porten sabates de claqué que, tot i que no ballen claqué, produeixen un so especial en caminar damunt la sorra barrejada amb purpurina que cobreix l'escenari.


SOBRE L'ARTISTA
L'Aina Alegre és una artista d'aquí que ja té reconeixement internacional. ha treballat amb grans mestres coreogràfics francesos. Ballarina, coreògrafa i performer, és una creadora interessada en la intersecció de diferents disciplines artístiques. Per a ella, la coreografia és un espai per reinventar el cos i la dansa, a partir d'un treball que es nodreix de matèries plàstiques, sonores i cinematogràfiques.

Va començar l'any 2012 amb un solo; el 2015 va presentar un duet i ara, al 2017, El dia de la bèstia, ja amb cinc artistes. Aquest any torna a Hiroshima com a artista associada, amb la seva creació més recent, que ella mateixa defineix com "un retrat de grup que explora i qüestiona els espais simbòlics i efímers que les comunitats inventen per reunir-se i celebrar."

Gaston Core explica que amb aquesta col·laboració s'enceta un programa d'acompanyament de l'Hiroshima envers la creadora: "La seva propera peça serà coproduïda per la sala Hiroshima. L'acompanyarem en la seva nova aventura que s'estrenarà el 2019." Aquest cop serà un tríptic que continuarà amb la idea de l'autocelebració, però des d'un punt de vista més íntim i individual. "També explorarà la nit, tot allò nocturn i el que envolta el crepuscle. És un viatge, una experiència física que, per fer-la, necessitem el públic." Tenen previst fer trobades amb el públic al finalitzar la funció: "La trobada amb el públic ajuda a acostar-lo a conceptes metodològics contemporanis als que, si no els donem informació, els costaria d'accedir."

Imatges noticia

Cerca per títol de la notícia:


SAT Bànner genèric
Gèneric Mercat de les Flors 18-19